Whatever It Takes

“Whatever It Takes” là một bản hùng ca về sự kiên trì, lòng khao khát khẳng định bản thân và tinh thần sẵn sàng hy sinh để đạt được mục tiêu tối thượng. Bài hát phản ánh tâm thế của một người không chỉ muốn thành công, mà còn muốn phá vỡ mọi giới hạn thông thường.

Dưới đây là phân tích chi tiết:

---

1. Sự lạc lõng giữa thế giới “diều hâu” (Verse 1)

Ngay từ đầu, Dan Reynolds phác họa một thế giới đầy thù địch và giả dối:

• “Everybody circling is vulturous”: Hình ảnh “vulturous” (như loài kền kền) ám chỉ những kẻ cơ hội, chỉ chờ đợi người khác thất bại để trục lợi.

• “Negative, nepotist”: Những từ ngữ mạnh bạo chỉ trích sự tiêu cực và nạn con ông cháu cha (nepotism). Tác giả cảm thấy mình đơn độc chống lại một hệ thống vốn dĩ đã không công bằng.

• “I was born to run, I was born for this”: Đối lập với sự chờ đợi thất bại của số đông, anh khẳng định định mệnh của mình là tiến về phía trước.

2. Khao khát được rèn giũa (Pre-Chorus)

Phần này sử dụng các động từ mạnh mang tính hành xác để thể hiện sự quyết tâm:

• “Run me like a racehorse / Pull me like a ripcord”: Anh chấp nhận bị đối xử như một công cụ, bị ép đến giới hạn cao nhất giống như một con ngựa đua.

• “Break me down and build me up”: Một vòng lặp của sự tái sinh. Anh không sợ bị quật ngã, vì mỗi lần sụp đổ là một lần anh được xây dựng lại mạnh mẽ hơn.

3. Cơn nghiện adrenaline và sự tự do (Chorus)

• “Adrenaline in my veins”: Thành công không chỉ là mục tiêu, mà cảm giác chiến đấu để đạt được nó là một loại chất kích thích.

• “Break the chains”: Sự thành công ở đây đồng nghĩa với việc tự do, thoát khỏi những xiềng xích của sự tầm thường và kỳ vọng của xã hội.

4. Nỗi sợ trở nên “tầm thường” (Verse 2)

Đây là đoạn lyric mang tính cá nhân sâu sắc:

• “Fear of being typical”: Đối với Imagine Dragons, việc trở nên giống mọi người (typical) còn đáng sợ hơn cái chết.

• “Looking at my body feeling miserable”: Thừa nhận những bất an về bản thân, những nỗi đau thể xác (Dan Reynolds vốn chiến đấu với căn bệnh viêm cột sống dính khớp).

• “Prodigal son”: Hình ảnh “đứa con hoang đàng” trở về, thể hiện sự nổi loạn nhưng cũng đầy khao khát được công nhận.

5. Bản tuyên ngôn về sự phức tạp của con người (Bridge)

Đoạn Bridge là một trong những đoạn Rap-Rock hay nhất của nhóm với nhịp độ dồn dập:

• “A catastrophe / And yet a masterpiece”: Thừa nhận con người là một sự mâu thuẫn. Chúng ta có thể là một thảm họa, nhưng đồng thời cũng là một kiệt tác.

• “An apostrophe”: Anh ví mình như một “dấu phẩy trên” (dấu lược), một ký hiệu nhỏ bé nhưng làm thay đổi cấu trúc của câu, nhắc nhở thế giới rằng vẫn còn nhiều điều hơn thế để khám phá.

• “Half-diseased”: Tiếp tục nhắc về sự không hoàn hảo và bệnh tật, nhưng anh chấp nhận nó như một phần của hành trình.

---

Tổng kết

“Whatever It Takes” không chỉ là một bài hát cổ động tinh thần đơn thuần. Nó là một cái nhìn sâu sắc vào tâm lý của người nghệ sĩ:

1. Chấp nhận đánh đổi: Sẵn sàng trả bất cứ giá nào (sức khỏe, danh tiếng, nỗi đau) để chạm tới đỉnh cao.

2. Khẳng định bản sắc: Chống lại sự rập khuôn và các giá trị tiêu cực của xã hội.

3. Lấy nghịch cảnh làm động lực: Biến nỗi đau và sự bất an thành nguồn năng lượng “adrenaline” để bứt phá.